Estreno en Calle 13 de Elementary

 

Es raro que una cadena de cable en España estrene una serie después de que haya empezado su emisión en un canal en abierto pero es precisamente lo que ha pasado con “Elementary”. Hace unas semanas se estrenó en Cuatro y el viernes pasado llegó a Calle 13 y, decidí animarme a verla.

“Elementary” es otro procedimental más de corte policíaco en los que los casos serán más o menos interesantes, su particularidad es que la protagonizan Sherlock Holmes (Jonny Lee Miller) y la doctora Joan Watson (Lucy Liu), en una vuelta de tuerca de la historia. Que muchos se quejaron de que cómo Watson iba a ser una mujer, que menudo sacrilegio… Bueno, nunca me imaginé a Sherlock Holmes tan tatuado tampoco así que intenten ser diferentes en algo me parece totalmente bueno.

El piloto presenta a ambos personajes y los junta. Watson es contratada por el padre de Holmes para que le haga de niñera para evitar que de drogue durante seis semanas, aunque al final acaba ayudándole con su tarea de asesorar al departamento de homicidios de la policía de Nueva York que lidera el personaje que interpreta Aidan Quinn, un tipo al que siempre da gusto ver en pantalla y que es la tercera vez que le veo haciendo de policía en la gran ciudad de los rascacielos tras “Turno de Guardia” (Third Watch) donde fue invitado en algunos episodios y “Prime Suspect”.

Los dos primeros episodios me entretuvieron como para querer ver más y el potencial que veo puede ser en la relación de Sherlock y Joan que se complementan bastante bien.

A todo esto… Si de los detectives de Nueva York siempre se ha dicho que son los mejores, ¿por qué necesitan tanto asesor?

Primera temporada de Jo

 

El pasado jueves finalizó FOX España la emisión de la primera temporada de la serie policíaca “Jo” con el octavo episodio en el que, a diferencia de en los episodios anteriores, el inspector Jo St-Clair (Jean Reno) y sus compañeros no pudieron demostrar que la asesina era tal.

“Jo” es una serie de corte policial, coproducida entre Francia y Reino Unido y con un reparto internacional, normalita pero se agradece que se centren en lo que se tienen que centrar y no se anden por las ramas como hacen otras. Los inspectores preguntan a quienes conocían a las diferentes víctimas estando siempre entre ellos los responsables de los asesinatos porque el departamento en el que trabaja el protagonista es homicidios.

Con París de fondo se resuelven los asesinatos a excepción del último aunque, como va a haber una segunda temporada, se deduce, y así debería ser, que la sospechosa principal volverá en la misma entrega que, al fin y al cabo se ha convertido en la mejor asesina de los ocho episodios.

Además de la investigación, en cada episodio hay un tiempo dedicado a la historia personal de Jo, quien debe dejar sus adicciones forzosamente, en especial con su hija.

Está bien hecha, París sale muy bien y sin ser nada del otro mundo se deja ver. Sí, es cierto que tal vez si Jean Reno, o Juanito Moreno como le llamo yo, no fuera el protagonista no me hubiese causado expectación alguna pero me gusta como actor así que merece la pena verla aunque sea por él.

Master Chef, un talent show demasiado largo

 

Los reality shows avanzaron hasta crearse los talent shows, esos programas de telerrealidad en los que los participantes deben hacer uso de su talento para lograr la victoria final. El último adaptado a España y estrenado en nuestro país, por La 1 en concreto, ha sido “Master Chef”, en el que los concursantes deben hacer ver sus dotes culinarias y de organización a tres chefs como son Pepe Rodríguez, Jordi Cruz y Samatha Vallejo-Nágera.

“Master Chef” va ya por el cuarto programa emitido y en él participan veinte aspirantes a ser “el mejor chef de España”. Lo conduce Eva González aunque, sinceramente, se la ve muy forzada y poco natural al igual que cuando el jurado se dirige primero a los participantes. Están estáticos, parece que leen el guión y les falta naturalidad también, que luego sí que demuestran cuando se dirigen a los participantes para criticarles o lo contrario, decirles que su plato está bien. Aunque, bien es cierto las críticas solo ridiculizan a veces y que están algo sobreactuadas.

Se agradece que sea sin anuncios porque si no el programa sería difícil de digerir, nunca mejor dicho. Dura una hora y media aproximadamente, ya sabemos lo que pasa con el cada vez más tardío prime time de España, y la primera prueba se pasa volando mientras que la segunda ocupa gran parte del programa y la última se ventila rápido también.

Falla también en la producción donde no innovan para nada pero hay que decir que hacen un buen uso de la música para conseguir crear emoción. Ahora, deberían inventar unas frases menos trilladas para anunciar quién debe abandonar el programa.

Foto: RTVE

La regla del tercer episodio: dejo Hannibal

 

Hace unas semanas hablé del estreno de la serie “Hannibal” en AXN y decía de ella que era la única serie nueva de midseason que esperaba con ganas en parte por estar creada por Bryan Fuller. Pues bien, si el episodio piloto me dejó algo fría, los dos mejores no han mejorado mi percepción de la serie de NBC y he decidido que para no disfrutarla mejor hago caso a mi Regla del Tercer Episodio y la dejo.

¿Los motivos? Primero que los episodios me parecen aburridos y algo lentos. Lo segundo, los personajes que en tres episodios no me caen ni bien ni me parece que tengan un mínimo de interés como para preocuparme por lo que les pase. Es más si Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen) se comiera ya a Will Graham (Hugh Dancy) me daría exactamente igual porque si ese chico tiene que atrapar al caníbal me parece que lo lleva claro.

¿Qué más? Ah sí, que el primer caso se ha alargado hasta el tercer episodio y además no hay misterio que valga porque ya sabemos que el imitador del asesino original va  ser Lecter y a este paso lo van a descubrir cuando se acabe la temporada.

Pero lo peor es que hasta esa inverosímil serie llamada “The Following” me resultaba hasta más entretenida, que al menos me reía de lo idiotas que eran todos, y eso ya son palabras mayores. Así que lo siento mucho señor Fuller pero su serie no me convence nada, y para perder el tiempo con tantas series mejores para ver no estamos. Así que sí, dejo “Hannibal”. Bien por el que la esté disfrutando pero a mí no me engancha.

Primera temporada de Broadchurch

 

Una amiga me dijo que tenía que ver “Broadchurch” y me puse con ella a pesar de mi lista de series pendientes pero ser británica, y por consiguiente corta, y sobre un asesinato hizo que empezara a verla.

“Broadchurch” nos lleva a un pueblo, del mismo nombre, de la costa inglesa donde viven alrededor de 25.000 personas. Allí no se cometen delitos más allá de algún pequeño robo, es un pueblecito donde la gente suele conocerse u donde no suele pasar nunca nada reseñable.

Pero una mañana todo cambia cuando Beth Latimer (Jodie Whitaker) se levanta tras una pesadilla o un mal presentimiento y la detective Ellie Miller (Olivia Colman) hace lo propio cuando tras su baja maternal vuelve a la comisaría del pueblo pensando que será su primer día como comisaria de la misma.

¿Por qué cambia? Porque Beth se da cuenta de que su hijo de once años Danny (Oskar McNamara) está ilocalizable y no lo encuentra por ninguna parte, y Ellie llega al trabajo encontrándose que supuesto está ocupado por Alec Hardy (David Tennant). Y, el drama arranca cuando un cadáver aparece en la playa, y Ellie se encuentra con tener que confirmar a sus amigos, los Latimer, de que es Danny.

El chico murió estrangulado pero ¿por quién? Por alguien del pueblo, desde luego, pero Miller y Hardy no disponen de muchas pistas y quienes son sospechosos, el padre de Danny, Mark (Andrew Buchan), incluido parece que tienen muchas cosas que ocultar.

Y en los ocho episodios que conforman la temporada, y digo temporada porque a pesar de que se inició como miniserie se ha renovado para una segunda entrega de la que no se sabe nada, los detectives de caso se dedican a investigar para responder a la pregunta de ¿quién mató a Danny Latimer?

Pero, “Broadchurch” no se queda en la mera investigación policial sino que también se adentra en las consecuencias que acarrea el asesinato del crío. Las consecuencias para su familia, quienes trataban con él a diario o casi y también para algún vecino del pueblo del que al final se descubre su historia, y para el propio pueblo, lugar de veraneo. Y, también se ve el tratamiento de la prensa y el sensacionalismo que se crea alrededor del crimen, algo que como periodista me da mucho que pensar.

Y así, se llega al episodio final, emitido el pasado lunes en la británica ITV (porque la serie solo está en inglés, todo sea dicho). Un episodio brillante, el mejor de toda la serie tras el piloto y en el que se descubre al asesino del crío muy pronto, algo bien llevado teniendo en cuenta a quien afecta directamente, y que es un gran broche para la primera entrega de la misma.

El asesino resulta ser alguien en el que se puede acabar pensando unos episodios atrás, desde luego estaba en mi lista y sabía que algo tenía que ver con la muerte de Danny Latimer, la prueba está en lo que escribí para FrikArte al respecto hace una semana, por las pequeñas pistas que se habían soltado.

En resumen ¿mere la pena ver “Broadchurch”? Sí, desde luego. Es una serie bien hecha, que mantiene el interés episodio tras episodio siendo algunos realmente buenos y tiene un reparto cumplidor donde desde el primer momento destaca Olivia Colman por encima incluso de su compañero David Tennant que tiene un personaje que al principio puede caer muy mal pero al que al final se acaba viendo con otros ojos por su propia historia.

Recomendable.

Y por fin Bombshell llegó a Broadway

Aviso de spoilers. Si no has visto el 2.12 de “Smash” no sigas leyendo.

“Smash” está llegando a su fin. Quedan, si mal no recuerdo, cinco episodios para que la segunda y más que previsible última temporada de la serie termine con el episodio en el que se entregarán los Premios Tony.

El mejor episodio de la temporada ha sido hasta ahora, desde luego, el duodécimo y último emitido hasta ahora en Estados Unidos, “The Opening Night”. En él, con todos los ensayos ya realizados, hay que decir que el episodio once fue bueno también, el espectáculo de Julia (Debra Messing) y Tom (Christian Borle) por fin se estrena en Broadway y con críticas muy positivas en su mayoría.

Tal vez por la precaria situación en la que está la serie sus responsables hayan decidido poner toda la carne en el asador y hacer que “Smash” se vaya por todo lo alto porque sí, la serie creada por Theresa Rebeck, lo diré siempre, tenía mucho potencial, podría haber llegado a ser muy buena pero se perdió en algún momento del camino, sobre todo en esta temporada con ese segundo musical y el empeño en querer encumbrar a la sosa Karen Cartwright (Katharine McPhee). Ay Karen, si me caías bien en la primera temporada aunque siempre he sido del Team Ivy, pero ¿en qué te han convertido? ¿A alguien le importará tu historia con el rebelde con causa?

“Bombshell” nos mostró la importancia de las críticas, los miedos de Ivy (Megal Hilty) y cómo la letra de “Don’t Forget Me”, fantástica interpretación de la misma por cierto, le venía como anillo al dedo en varias cosas paralelas entre ella y Marilyn Monroe. Y, esa escena de colegueo en el baño con Karen y cada una acabando siendo sinceras, para bien, la una con la otra para al final acabar cantando juntas… Por ahí debería haber ido la serie, no por donde ha degenerado.

Otro momentazo, el de Eileen (Anjelica Huston) no tirándole una copa a nadie sino una cubitera entera a Jimmy (Jeremy Jordan) y a su hermano para parar su pelea que no era ni el momento ni el lugar para la misma.

El divorcio de Tom y Julia parece cercano porque él quiere centrarse en dirigir, y el de Karen y Derek (Jack Davenport) también porque ella ya no quiere trabajar más con él más allá de “Hit List”. Y Ivy, parece que va a acabar pasando por siempre jamás del director que volvió a sus brazos por despecho. Menudo elemento el señor Wills pero, es de mis personajes preferidos.

¿Sobró algo? Sí, la confesión de Jimmy… No era el momento tampoco, y ese final con Tom y Kyle (Andy Mientus) yendose juntos de la fiesta posterior a la representación.

Ojalá “Smash” siga este camino hasta el final donde, me temo, que Ivy Lyn será derrotada por Karen en los Tonys, o eso o hay un premio ex aequo.

Estreno de Hannibal en AXN

La única serie nueva de midseason que estaba esperando con ganas era “Hannibal” de la NBC, última creación de mi querido Bryan Fuller que utiliza personajes creados por Thomas Harris para su saga de novelas en las que aparece el doctor Hannibal Lecter.

El piloto presenta a los personajes principales. El cazador de asesinos en serie y desarrollador de perfiles Wil Graham (Hugh Dancy) al que el jefe de la Unidad de Ciencias de la Conducta del FBI Jack Crawford (Laurence Fishburne) acude por su peculiar forma de ver los escenarios de los crímenes para que le ayude con un caso, el doctor Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen) que es un psiquiatra forense además de un asesino en serie canibal aunque esto no se indica del todo en el primer episodio y Alana Bloome (Caroline Dhavernas) que es una profesora de psicología que conoce bien a Graham y a Crawford y que también realiza perfiles para el FBI.

El primer caso trató sobre la desaparición de varias jóvenes similares y en él Jack Crawford acude a Graham, Lecter y Bloome en menor medida para que le ayuden, empezando el doctor Lecter a mostrar fascinación por Graham y a demostrar que no es lo que aparenta.

Admito que tal vez me esperaba más del piloto, me dejó algo fría, pero me pareció que estaba bien hecho. Es la presentación y habrá que ver por dónde van los tiros porque lo más interesante será cuando se den cuenta de que Lecter es el malo malísimo, supongo. Esa forma de ver los asesinatos de Will Graham no me parece que vaya a ser demasiado efectiva pero, como digo, veremos qué se
cuece.

José Andrés es el asesor culinario de la serie que, admito, aunque me puse a cenar mientras la veía consiguió provocarme hambre.